“你覺得他們是在關(guān)心我的人權(quán)？不，他們只關(guān)心他們能夠獲得的名聲，如果我被保釋了，下一秒他們就會把我扔在一邊！”霍普金斯冷哼，“我的房子被賣掉了，我欠了巨額債務(wù)，如果我一旦出去，稅務(wù)局會把我撕碎的，而我已經(jīng)老了，已經(jīng)沒力氣撕碎他們了?！?/br>
    “但你還有可以售賣的東西啊?！备叻残χf。

    “是什么？我的命么？”霍普金斯冷笑，他暴躁起來，“我聽說你是個畫家，你想從我這得到什么！”

    “很簡單，做我的模特?！备叻舱f，“如果你能夠出去，我將負(fù)責(zé)償還你所有的債務(wù)，如果你無法出去，我會把這筆錢留給你的兒子?！?/br>
    “你……不是開玩笑吧？”霍普金斯覺得不可思議。

    “協(xié)議我都帶來了?！备叻舱f。

    安娜把一份協(xié)議遞到霍普金斯面前。

    霍普金斯瀏覽過協(xié)議內(nèi)容，又發(fā)現(xiàn)那里面夾著一張100美元的鈔票。

    “這是什么？”他問。

    “你做為模特的報酬?！碑嫾倚α恕?/br>
    ……

    高凡跟霍普金斯簽的協(xié)議，經(jīng)過了律師公證。

    原本只是高凡跟霍普金斯之間的事，不過正值某個知名律師正在為霍普金斯申請保釋權(quán)的當(dāng)口，所以這件事就被其炒作出來，作為‘霍普金斯仍然具備社會價值’、‘成為一個知名畫家的模特代表了這個群體受到社會關(guān)注’的證明。

    事情在不斷發(fā)酵。

    高凡的繪畫對象選擇引發(fā)了一些爭議。

    有人認(rèn)為高凡在鼓勵犯罪行為。

    更多人認(rèn)為高凡在關(guān)注弱勢群體。

    甚至有人認(rèn)為這代表了高凡的政治立場。

    勞倫斯之前的擔(dān)憂很有道理，目前本就復(fù)雜的事件因素，如果再牽扯到畫家的國籍，那么輿論不知道會發(fā)哪個方向發(fā)展，一旦涉及到更深層次的政治因素，高凡就會被打上某個政治標(biāo)簽，那就對高凡太不利了。

    現(xiàn)在，這些議論的聲音，只在法律界和藝術(shù)圈，高凡只要置之不理，就不會有什么過大的影響。

    高凡也的確沒有時間理會那些亂七八糟的議論。

    他忙著為霍普金斯繪像呢。

    為此他不止要跟這位老兵簽署協(xié)議，也要支付聯(lián)邦監(jiān)獄大筆費用，監(jiān)獄方認(rèn)為犯人在服刑期間，所有的勞動收益是歸監(jiān)獄的，而擔(dān)任模特，顯然是一種勞動，勞倫斯都被這種無恥的思路給氣笑了。

    高凡則表示給他全給他，就當(dāng)上墳了。

    這幅畫按照高凡的要求，很復(fù)雜，足足畫了二十天。

    繪像完成。

    這幅作品可說是未展先熱。

    一是因為‘地上最強’畫展已經(jīng)持續(xù)了一個多月，吸引了不少注意力，大家都很期待第三幅畫是什么樣子。

    二是因為霍普金斯案正在熱炒，關(guān)于老兵問題，本就是社會熱點，現(xiàn)在十年前的殺人案又被翻起，為霍普金斯辯護的律師團，不斷拋出觀點，認(rèn)為霍普金斯的對社會是有價值的，其中最重要的觀點就是高凡為其做的油畫繪像。

    “……我希望每個想要把這位可敬的老兵囚禁終生的人，都買一張大都會博物館的門票，看一看這位偉大的畫家，是如何用憐憫的筆觸來描繪一位為國家奉獻一生的老人的！”

    第275章 末日審判

    惡魔派畫展第三幅畫主題為《老兵》。

    當(dāng)然，這個畫展的所有命名，都被藝術(shù)愛好者們所詬病。

    比如第一幅《貓》，太沒有標(biāo)識性了，大家一慣稱其為《畫家的貓》。

    第二幅《擂臺》，這叫什么名字，主角是擂臺么？所以有人叫它《拳王》，有人叫它《世紀(jì)之戰(zhàn)》。

    至于第三幅《老兵》，這個也有爭議，大眾后來叫它《末日審判》。

    與前兩幅不同，這并不是一幅個人肖像畫。

    畫只有將近十個人物，他們呈現(xiàn)戰(zhàn)斗的姿態(tài)，躲在一個掩體之中。

    整體畫面布局遵從了一個和諧的分割原則，以畫幅中心處，我們的主角，霍普金斯為基點，向畫面上下左右平均分布，上下左右各有相應(yīng)的人物，且人物‘占地面積’與霍普金斯相等，這體現(xiàn)了畫面的整體一致性，有效且真實的描述了一個戰(zhàn)場環(huán)境。

    在布局上，似乎是兩位畫家初試以無限對稱法來描述人物，這導(dǎo)致雖然畫面中十個人物大小一致，但觀者的目光像是被中心的‘主角凹點’吸引一樣，會聚中在主角身上。

    在對主角的描繪上，鑒賞家們發(fā)現(xiàn)高凡和安娜的筆觸，變得更近一步貼近生活、接觸現(xiàn)實、回歸古典主義，他們幾乎用寫實的方式來對這位老兵進行描繪，主角的動作、表情、衣服線條、身上的武器，都非常真實且充滿可追尋的細節(jié)。

    這是個非常有趣的畫家技法‘逆進化’，因為自十八世紀(jì)以來，油畫家在技巧大成，追求超越時，都會向‘意象’而非‘形象’方面進步。

    去看油畫大師們年輕時的作品，比如畢加索、愛德華·霍珀、米開朗基羅、丟勒、達利等人，就會發(fā)現(xiàn)他們不止是啟蒙極早，簡直是天授其智，往往十幾歲時，其作品在描繪‘真實’方面就已經(jīng)達到一個巔峰。

    所以他們的進步方式都是表面上的‘做減法’，實際上的‘做加法’，畢加索把世界剝離到只剩下幾種形態(tài)與幾種色彩，達利開始描繪時間與空間，丟勒轉(zhuǎn)去描繪虛無縹緲的神，他們用自己的畫筆重新構(gòu)建了一個世界，并將大門對世人打開。