《夜來香》這一曲，雖然與時代的沉重感并不搭調(diào)，甚至背道而馳，但正如經(jīng)過尸體滋養(yǎng)的大地才能開出嬌柔的花朵一般，這種靡靡之音在李香蘭唱來，便讓人有驚心動魄的錯覺，和寧愿沉浸于歌聲之中的幻覺。

    在一九四四年，當(dāng)李香蘭在上海灘剛剛唱響這首《夜來香》時，日本軍部的上層，在聽過后，覺得這首歌太過華美柔婉，并不符合日本軍隊的鐵血風(fēng)格，容易腐蝕軍人的心智，所以禁了這首歌一段時間。然而，越是生活殘酷，人的精神越是需要撫慰。這首《夜來香》很快在上海灘傳唱開來，灌制出來的唱片，不過幾天的時間，就被銷售一空。日本人根本就禁不住。

    而李香蘭又是日本人首屈一指的文化入侵工具，日本人在發(fā)現(xiàn)李香蘭的這首歌對中國人又如此大的吸引力后，便不再禁止了。李香蘭憑借此歌，一舉成就歌后的地位，并借此歌曲名留史冊。

    當(dāng)然，關(guān)于《夜來香》的糾結(jié)并沒有到此的為止，這首歌誕生的時間，實(shí)在是太不適宜。滿篇歌調(diào)，只有風(fēng)花雪月，歌曲的意境中，有一個絕美女子，在夜色深沉處獨(dú)對月朦朧，鳥朦朧，簾卷海棠紅。一聲低唱，自然讓人魂消夢斷。雖然，這樣的意境營造，在藝術(shù)成就上，確是巔峰之作，但是，正因為其太過動人心魄，所以，在日本戰(zhàn)敗，離開中國后，這首歌也被視為會麻醉人心，腐蝕心智的靡靡之音。并且，一直禁絕到后世的八十年代。

    直到鄧麗君的嗓音在后世響遍中國大地，這首《夜來香》才混在諸多輕歌曼舞的調(diào)子中，再次在中國傳唱開來。后世國人所聽的《夜來香》，大多不是李香蘭的原版，而是鄧麗君的翻唱了版了。

    李香蘭的這一曲唱來，便讓觀眾在歌聲中迷醉。這個時代，沒有電腦和mp3，最簡便的音樂播放設(shè)備，便是唱片機(jī)，但是，這唱片機(jī)也不是普通人家能買得起的。大多數(shù)人，平日里，并沒有經(jīng)常聽音樂的機(jī)會。所以，音樂的感染力極強(qiáng)。完全不同于后世之人，只要一打開電腦，便可聽到成千上萬首歌曲，聽得口味越來越挑剔。如果不是自己的菜，連反應(yīng)都不會有。

    一曲歌罷，掌聲響起。李香蘭對觀眾鞠躬致謝。其實(shí)，對于她這種生長在中國，并對中國有比較深的感情的人而言，唱一些無關(guān)于時局和兩國交鋒的歌最是恰當(dāng)不過。當(dāng)然，以李香蘭的心性，并不止于風(fēng)花雪月。她最希望做的，便是讓中日兩國的戰(zhàn)爭停止，只不過身不由己，所以，算是個不那么純粹的反戰(zhàn)人士。

    第一首歌唱罷，李香蘭唱起她從夜無光那里得來的，曾經(jīng)在她首場演唱會時，震驚全場的《漫步人生路》。這首歌的韻意，原本就是向往和平和反戰(zhàn)的，在當(dāng)年唱過后，自然便被日本軍部的人反感，以至于連唱片都沒有灌制。

    但是，今時不同于往日，日本士兵不知道，但是日本的上層軍官卻是知道此戰(zhàn)日本必敗。對天皇狂野的信仰過去后，細(xì)想來，卻是極度悲涼的處境。日本國內(nèi)經(jīng)過幾年戰(zhàn)爭的消耗，如今已經(jīng)是一片荒蕪。想來，在日本戰(zhàn)敗之后，天皇仍舊是天皇，財閥也仍舊是財閥，但是其他人，包括一些中上層的軍官，不但有成為戰(zhàn)犯被株連的危險，而且會一無所有。那么這場戰(zhàn)爭為何而來？

    有意無意間，厭戰(zhàn)和反戰(zhàn)的情緒，已經(jīng)在日本軍隊的上層滋生開來。所以，當(dāng)李香蘭抱著試一試的心情，將《漫步人生路》加入到節(jié)目單中之后，卻并沒有受到日本軍部的責(zé)難與審核。

    “在你身邊路雖遠(yuǎn)未疲倦，伴你漫行一段接一段，越過高峰另一峰卻又不見，目標(biāo)推遠(yuǎn)讓理想永遠(yuǎn)在前面！

    路縱崎嶇亦不怕受磨練，愿一生中苦痛快樂也體驗！愉快悲哀在身邊轉(zhuǎn)又轉(zhuǎn)，風(fēng)中賞雪霧里賞花快樂回旋！……”

    當(dāng)然，李香蘭在知道自己曾經(jīng)的戀人，失陷在太平洋戰(zhàn)場后，反戰(zhàn)的力度，就絕對不會只停留在上一次歌唱《漫步人生路》的程度。李香蘭用盡方法，從夜無光那里，把余生留給夜無光的那個記錄著后世各種歌曲的本子要了過來。當(dāng)然，夜無光也按照余生的吩咐，在李香蘭撒潑耍賴，萬般求肯后，順?biāo)浦鄣膶⒈咀咏o了李香蘭。換得李香蘭興奮之下，在面龐上的輕輕一啄。

    在李香蘭唱過《漫步人生路》之后，第三首歌，便直入主題。是余生從后世帶來的“名曲”——《傷心太平洋》！

    這首歌其實(shí)在后世并沒有那么刺骨，只不過是萬千流行歌曲中的一首而已，但是，無論是什么文藝作品，無論是小說，音樂，電影，一旦在時代背景改變之后，便會擁有一個完全不同于作者敘述原意的解讀與韻意。正如一首女子思春的《夜來香》會被解讀成腐蝕心智的靡靡之音一樣，后世的這首《傷心太平洋》，在這個時代，在日本人在太平洋戰(zhàn)爭中節(jié)節(jié)失利時出現(xiàn)，簡直就是扇日本人的耳光！

    當(dāng)然，這首歌在李香蘭和夜無光加入演唱曲目，并申請的時候，給歌詞做出的解讀，是“為了在太平洋戰(zhàn)場玉碎的英靈”！

    “離開真的殘酷嗎？或者溫柔才是可恥的！或者孤獨(dú)的人無所謂，無日無夜無條件！前面真的危險嗎？或者背叛才是體貼的？或者逃避比較容易吧！風(fēng)言風(fēng)語風(fēng)吹沙！往前一步是黃昏，退后一步是人生。風(fēng)不平，浪不靜，心還不安穩(wěn)。一個島鎖住一個人！”

    “我等的船還不來，我等的人還不明白。寂寞默默沉沒沉入海，未來不在我還在！如果潮去心也去，如果潮來你還不來！浮浮沉沉往事浮上來，回憶回來你已不在！一波還未平息、一波又來侵襲、茫茫人?？耧L(fēng)暴雨！一波還來不及、一波早就過去，一生一世如夢初醒！深深太平洋底深深傷心！深深太平洋底深深傷心！”

    雖然夜無光和李香蘭把這首歌的歌詞，在申請的時候，解讀的很完美，仿佛絲毫無害。但是，對于聽眾而言，一千個人就有一千個哈姆雷特。自然不會按照兩個人貌似完美的解讀去理解。自然而然的便解讀“偏”了。

    話說，“離開真的殘酷嗎？”是什么意思？如果不是人回不來，戰(zhàn)死沙場，有什么可以被稱為殘酷的？日本人在太平洋戰(zhàn)場節(jié)節(jié)敗退，美國人擁有優(yōu)勢兵力連連進(jìn)擊，經(jīng)過殘酷的島嶼爭奪戰(zhàn)后，日本士兵的死亡率可不是一般的高。而這些士兵，沒有一個不是牽連著日本國內(nèi)的某個家庭的！雖然說是效忠天皇，雖然說是擁有信仰，但是，生死之事幾乎就是人的底線，哪有不悲傷怨懟的道理？

    所以，歌曲中的字眼，諸如“殘酷”、“孤獨(dú)”、“溫柔可恥”、“逃避容易”等等，無一不動人心。在聽眾看來，這簡直就是直斥日本軍隊在太平洋戰(zhàn)爭中的慘重傷亡。

    等李香蘭唱到“我等的船還不來，我等的人還不明白。寂寞默默沉沒沉入海，未來不在我還在！如果潮去心也去，如果潮來你還不來！浮浮沉沉往事浮上來，回憶回來你已不在！”之時，臺下的聽眾們，幾乎就肯定了歌詞的敘述主角，是一個身在日本的女子，等待自己的戀人和丈夫。只是，丈夫已經(jīng)戰(zhàn)死沙場，所以久等不來。其意境和唐詩中“可憐無定河邊骨，猶是春閨夢里人”幾乎一模一樣。

    夢境柔婉與生死凄涼之中落差巨大，讓人心防崩潰。當(dāng)這一曲《傷心太平洋》唱到結(jié)尾“深深太平洋底深深傷心”時，臺下的聽眾，竟是有大半哭了出來！對于正常人而言，是不可能跑到太平洋底去傷心的，傷心的主人公，只能是戰(zhàn)死太平洋，隨船沉入海底的日本士兵！如此，這一首在后世只是口水歌的《傷心太平洋》，便成了《人鬼情未了》一般，生死之間，戀人的對話。

    在這些聽眾的耳中，自然是凄美絕倫，痛斷肝腸。

    而且，這首《傷心太平洋》的曲調(diào)，也特別的符合日本人的審美觀念。這首歌曲，原本便是后世的日本才女中島美雪所做，后來，由華人填詞，由任賢齊翻唱。才在中國流行開來。所以，這種悠揚(yáng)而有些凄涼的曲調(diào)，特別符合此時日本人的審美觀。

    樂曲中的哀傷，首先是戀人之間的，一個人等另一個人，隨后延伸開去，由一個人，而至一群人。這一群人都在戰(zhàn)爭中喪失了至親之人。所以，在日本聽來，曲調(diào)也是哀轉(zhuǎn)久絕。

    一曲歌罷，掌聲稀落?？磁_之下盡是痛哭嗚咽之聲。即便是在戰(zhàn)爭中，沒有喪失親人的日本人，也會物傷其類，面容悲戚。而李香蘭早已在歌唱時，便淚流滿面。

    當(dāng)然，作為一個專業(yè)的歌手，李香蘭還是能做到及時收斂心神遐思的。在一曲生死離別的悲涼歌曲后，李香蘭轉(zhuǎn)而唱起如今，已經(jīng)與《夜來香》還要紅的《天空之城》。這首歌并沒有戰(zhàn)爭，也沒有離別，是純澈的少年夢幻，與黎明晨曦，最適宜安撫人心。

    所以，在臺下聽眾，心防失守，痛苦哀傷之際，突然便聽到一絲空靈韻律，帶著他們隨風(fēng)輕揚(yáng)，直上毫無煩惱的九重云霄——“あの地平線(ちへいせん)輝（かがや）くのは……”

    而這一聲空靈剔透的聲音，如同暮鼓晨鐘，古寺禪唱，在眾人心神失守的時候，直入心間。李香蘭只不過唱了幾句，臺下聽眾便安靜了下來。而自此之后，但凡是今日來聽演唱會的日本人，看李香蘭的眼光再也不同。這個能理解他們的痛苦，并給他們帶來的平和的女子，遠(yuǎn)比以信仰和忠誠要挾，需要其效忠的天皇來得可愛。在平靜之后，這些人無論原先如何看待李香蘭，此時幾乎都成了李香蘭的鐵桿粉絲。

    其實(shí)，無論是演唱會還是其他文藝作品，都講求個張弛有度。在經(jīng)歷過《傷心太平洋》和《天空之城》這一張一弛之后，演唱會才逐漸正常起來。李香蘭又先后演唱了自己成名于《萬世流芳》的曲目《賣糖歌》、《戒煙歌》，然后便是傾訴男女情緣的《恨不相逢未嫁時》和《海燕》。

    作為這個時代的人，其實(shí)并不是很能理解后世的婚戀觀念，所以，余生留給夜無光，夜無光送給李香蘭的歌曲中，李香蘭并沒有貿(mào)然借用。只選了兩首自己覺得還算是能理解的歌曲。一首是后世陳慧嫻的曲目《飄雪》，另一首則是后世天后王菲的曲目《人間》。

    這兩首歌，都是日本人原創(chuàng)?！讹h雪》日文名稱為《花咲く旅路》，其詞曲作者是桑田佳佑，并由其妻子原由子為原唱。在后世一九九二年，由陳慧嫻翻唱。陳慧嫻的唱的歌曲，大多都不是原創(chuàng)，只不過這個歌手對歌曲的理解力顯然不同凡響，無論其翻唱的《飄雪》，還是《月亮》、《孤單背影》，其韻味全部超過了原唱。而《飄雪》這一首，更因為其獨(dú)特的填詞，讓作品煥然一新。

    雖然曲調(diào)還是原來的曲調(diào)，但是韻味卻截然不同，更勝一籌。余生留給夜無光的，是陳慧嫻的翻唱版。其中，空濛飄雪的意味，讓原本家鄉(xiāng)冬天就多雪的日本人，感懷不已。竟是唱出一絲思鄉(xiāng)情切來——獨(dú)過追憶歲月，或許此生不會懂。又再想起你，抱擁飄飄白雪中……

    王菲的《人間》，原創(chuàng)仍舊是日本才女中島美雪。這個女子據(jù)說和后世日本信奉中國人思想的chi軍有剪不斷理還亂的關(guān)系。也不知道是不是出于巧合，余生留給夜無光的作品，以此人原創(chuàng)的最多。