他爺爺先問候了奧莉加，聽了她的意愿，然后心平氣和地表示既然奧莉加已經(jīng)成年*了，她想要在那邊生活，他們沒有意見，只是家里條件有限，奧莉加要留在花國的話，他們就沒辦法給她提供太多的幫助了。

    奧莉加大聲說沒問題。

    于是有獎金的地方就有了她的身影，同時奧莉加開始了瘋狂打工人模式，包括但不限于在酒吧打工并翻墻回校，然后被老王逮到。

    王曦，奧莉加的老師，也是她的克星。

    簡一鳴唯一不理解的是這女孩怎么能常年保持如此旺盛的熱情，他從第一次開始，就沒有在她的鋼琴里聽過垂頭喪氣和陰霾。

    等奧莉加下臺的時候，俄國姑娘特地跑到他面前，用帶俄語音調(diào)的花國語對他說：“這次的獎金一定是我的！”

    簡一鳴說：“這次沒有獎金。”

    奧莉加的表情空白了一瞬，語氣十分受傷：“沒、沒有嗎？王老師還叫我一定要參加的?！?/br>
    “因為這次決定學(xué)校參加花賽的推薦名額?！蹦玫酵扑]的話，就可以直接參加第一輪，不必經(jīng)過海選了。

    奧莉加又問：“那花賽有獎金嗎？”

    簡一鳴想了想，“有幾萬塊，但是最主要是有后續(xù)演奏會的收入?！?/br>
    她整個人立刻亮起來，金發(fā)都要開始發(fā)光了。

    “還有，阿繆莎*，你的《g大調(diào)鋼琴奏鳴曲》*彈得真好。”

    奧莉嘉笑了起來，裂開嘴露出了八顆牙，“我也很期待你的《悲愴》！”

    在三首貝多芬的鋼琴奏鳴曲中，簡一鳴選擇了八號的《悲愴》。

    王曦安排的三首鋼琴奏鳴曲分別對應(yīng)貝多芬鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的三個巔峰，以八號鋼琴奏鳴曲為他早期最優(yōu)秀的作品，而他的晚期代表作自然是簡一鳴彈過的三十一號。

    按道理，簡一鳴選三十一號是最保險的，他練了這首曲子有一個學(xué)期，又有上臺演奏過的經(jīng)驗，但他就是選了八號。

    王曦問他為什么，他說他覺得八號適合現(xiàn)在的他。

    早期的鋼琴奏鳴曲，早期的貝多芬。

    耳聾的病魔那雙冰冷的手已經(jīng)在撫摸他的小腿，失聰?shù)年幱叭缜牍?，貝多芬從憤怒、悲傷到堅定信念，他的所有情緒都寫進了《悲愴》里。

    這是充滿個人英雄氣概，又不失柔婉的貝多芬八號鋼琴奏鳴曲《悲愴》。

    簡一鳴說不清楚自己是什么心情踏上舞臺，這種情緒對他來說有點新鮮，他視線甚至沒有放在正對舞臺的評委席上一眼，也沒有尋找坐在聽眾席的符盛藍和于女士，他有點迫不及待地想接觸鋼琴，有什么情緒在他體內(nèi)翻騰，即將噴涌而出。

    這種急切的小動作沒有逃過評委的眼睛。

    鋼琴大師約翰坐在評委當(dāng)中，他看了眼簡一鳴的名字，興致高昂了起來。來之前就打聽好了，衛(wèi)的學(xué)生就是這個，約翰的余光掃過評委席的其他老師，臨音附中三巨頭表情很穩(wěn)得住，約翰沒看出點什么，倒是臨音大的老師表現(xiàn)特別明顯，期待中夾雜著驕傲，好像上臺的不是臨音附中的學(xué)生，而是他們臨音大的學(xué)生似的，這就更有意思了。

    作為約翰旁邊的是首都音大的鋼琴系主任姓李，來聽了兩天的比賽，終于聽到最后一個了，心里有些矛盾，希望能聽到驚喜，又想比賽早點結(jié)束。他前面已經(jīng)記下了林茗和奧莉加的名字，足夠他這趟旅程回本了。

    他矛盾的心情止步于簡一鳴彈下第一個音之后。

    貝多芬第八號鋼琴奏鳴曲，第一樂章，莊嚴(yán)的慢板轉(zhuǎn)輝煌的快板，grave allegro molto e brio。

    一般來說，對花國這些還在高中的演奏者，比賽的演奏要求有幾個，最基本也是最重要的一個是準(zhǔn)確，能準(zhǔn)確地演奏作品，不快不慢，不錯不漏，重點的技術(shù)技巧沒有問題。

    都是十幾歲的孩子，就算練琴十幾年了，實際上他們才算站在了器樂演奏職業(yè)圈的門口，人都沒有踏進去，像個三四歲的孩子，說話能不拖音、不吞音，準(zhǔn)確表達自己（作曲家）的大概意思，就算優(yōu)秀了，更細節(jié)的，不強求。

    至于后面要表達自己觀點的事，那是他們不用參加比賽，自己開演奏，面對專業(yè)嚴(yán)格的樂評人和挑剔的聽眾要干的事。

    在簡一鳴之前，李主任把參賽學(xué)生化成了兩檔，十五個學(xué)生當(dāng)中，以技巧性突出、熱情充沛的奧莉加，和擅長營造氛圍、揚長避短的林茗最為出眾，這也是為什么首都音大的李主任會把她們記下來的原因。

    奧莉加不好說，但是林茗稍加培養(yǎng)，可以成為很好的特質(zhì)系演奏家。

    但是在簡一鳴之后，李主任直接給簡一鳴劃分了一檔，并把他和其他所有人都劃分開來，成為獨一無二的一檔。

    每個人聽音樂想象到的和理解到的都不一樣，歌帶著語言的描述還能單獨講解一個故事、一種心情，配上mv或者作為電視劇、電影，就更好理解了。相對來說，純音樂的理解就上升了一個臺階，像古典音樂這類原作曲人已經(jīng)逝世多年以后的曲子，能從切入理解的角度更是千差萬別。

    貝多芬的八號鋼琴奏鳴曲在經(jīng)歷那么多年，經(jīng)歷了時間的考驗之后，很多人都對它進行了不同的解讀，著名鋼琴演奏家魯賓斯坦認為這首曲子只有開頭有悲愴性，更多的還是戲劇性；托爾斯泰則覺得，這首作品悲哀而沉重；羅曼·羅蘭的理解是這部作品充分表達了貝多芬當(dāng)時的心情，具有悲愴性和戲劇性，也有一種大眾觀點是，《悲愴》里面充滿了貝多芬不屈的個人英雄氣概。